Συνολικές προβολές σελίδας

Τετάρτη 17 Δεκεμβρίου 2014

Βομβίδια πολιτιστικής αφασίας



  • Βρέχει συνέχεια. Φως φανάρι ο Θεός δεν συμπαθεί τις εκλογές. Διαταράσσουν, βλέπετε, την θεϊκήν τάξιν των πραγμάτων.
  • Ο θεός Schauble και οι Άγιες Αγορές.
  • Κι ο αντίχριστος, ο Σαμαράς λύσσιαξε να σχίσει τα μνημόνια νωρίτερα και απ' το Τσίπρα.
  • Αυτές τις αμαρτίες πληρώνουμε τώρα. Και δεν ζει ο Χριστόδουλος.
  • Δε ξέρω αν η νυν βουλή είναι η χειρότερη της Μεταπολιτεύσης, είναι όμως σίγουρα η αστειότερη. Λογαριάστε: Και Χαϊκάλης και Κασιδιάρης και Μιχελογιαννάκης και Τζαμτζής και Μελάς και Αλέξης Μητρόπουλος. Μόνο ο Αλέξης Κούγιας λείπει.
  • Προσωπικά ανησυχώ επειδή αυτή τη κρίσιμη στιγμή τηρεί σιγήν ιχθύος αυτός ο πολιτικός ογκόλιθος, ο Ψαριανός. 
  • Αντίθετα, λαλίστατοι είναι η Ραχήλ Μακρή και ο Σπύρος Λυκούδης, αρχηγός πλέον κι αυτός. Ε, καιρός ήταν.
  • Άλλη αγωνία: Τι στάση να τηρεί άραγε ο Νίκος Μπίστης; Με ζώνουν τα φίδια.
  • Τέλος σας ανακοινώνω υπερηφάνως την εξής αποκλειστικότητα των "Βομβιδίων": 
  • Κατά τη τρίτη ψηφοφορία, εδώ γίνομαι και λίγο καζαμίας, θα ενσκήψει, όπως θα έλεγαν μερικοί αντιπρυτάνεις, κυνοβουλευτικό πραξικόπημα από τινές σκυλάδες για να γίνει πρόεδρος της Δημοκρατίας ο Λάκης Λαζόπουλος και να αναμεταδοθεί από τη Βουλή αντί της ψηφοφορίας το Αλ Τσαντίρι Νιούζ!
  • Το MEGA διαμαρτυρόμενο θα αναμεταδίδει την συζήτηση Πρετεντέρη - Πουλικάκου και σκηνές από το μπαζάρ βιβλίων του Συγκροτήματος στο στάδιο Ειρήνης και Φιλίας.
  • Το θαύμα της Μεγαλόχαρης: Μοιράζοντας βιβλία και CD οι εκδότες βύθισαν το Καιάδα εκδοτικούς οίκους και βιβλιοπωλεία, δισκάδικα και εταιρείες αλλά επίσης καταβαράθρωσαν και τις κυκλοφορίες των εφημερίδων τους. Τόμπολα!
  • Σε αντιπερισπασμό ο Χατζηνικολάου προτείνει Πάριο για πρόεδρο της Δημοκρατίας και μοιράζει το καινούριο του CD την επόμενη Κυριακή. Μεγαλεία!
  • Πολύ ορθά αντίκειται η εκκλησία των ομοφυλοφίλων γιατί τότε θα έπρεπε να παντρέψει τους μισούς της μητροπολίτες. Αφήστε και τα άλλα προβλήματα. Φαντάζεστε να ζει ένας ρασοφόρος στη Μύκονο και ο άλλος στη Σύρο... Που θα έστηναν τη φωλίτσα τους; Μεσοπέλαγα; Να πάρει θέση το LIFO. 
  • A propos στον "Ηρακλή" εκτός απ' το Ρουβά και τους κοιλιακούς του πρωταγωνιστεί και η Ρούλα Πατεράκη ή μου φάνηκε; 
  • Μήπως κάθε Πατεράκη κρύβει μέσα της και λίγη Βουγιουκλάκη;
  • Και λίγα γλωσσολογικά τώρα: Τη λέξη "πλουτοκρατία" που κατέστησε διάσημη ως "ploutocracy" ο Noam Chomsky την πρωτοαναφέρει στας "Αθηναϊκάς Σελίδας" του ο Μιχαήλ Μητσάκης το 1890. 
  • Άπαντες οι δημοσιογράφοι μας έχουν ζαλίσει με τις "επερχόμενες" εκλογές, πρωτοβουλίες, συνέδρια, συναντήσεις, κλπ. Αντί του σωστού "επικείμενες". Παιδιά, "επέρχομαι" σημαίνει κυρίως επιτίθεμαι.
  • Στην πρόσφατη συνέντευξη τύπου των πρυτανικών αρχών του ΕΚΠΑ είπαν δις, δυο πρυτάνεις "Η κυβέρνηση πρέπει να ενσκήψει στα προβλήματα" αντί του "εγκύψει" ή απλά "σκύψει".
  • Δύσ-κολα τα δύσ-τυχα τα ελληνικά και δίς δύσκολα γιατροί μου!
  • Χρόνια Πολλά και καλό βόλι στη Βουλή Εθνοπατέρες (την επόμενη φορά, αντί αυτής της παρωδίας να ψηφίζουμε, παρακαλώ, όλοι οι Έλληνες).

Δευτέρα 15 Δεκεμβρίου 2014

Εξεταστέα ύλη χειμερινού εξαμήνου

Εξεταστέα ύλη για την αρχιτεκτονική Α, χειμερινό εξάμηνο:


  1. Η εξέλιξη της σκηνογραφικής άποψης από το νατουραλισμό στο πειραματικό και το πρωτοποριακό θέατρο (1890-1940).
  2. “Επαναθεατρικοποίηση”: Antoine, Appia, Craig, Meyerhold, Copeau, Artaud, Piscator, Reinhardt, Prampolini.
  3. Συμβολισμός, Εξπρεσιονισμός, Φουτουρισμός, Ρώσικη Πρωτοπορία, Bauhaus, γεωμετρική-λυρική αφαίρεση, σχέση και διάδραση των επιμέρους τεχνών.
  4. Αρχαιοελληνική και ρωμαϊκή αρχιτεκτονική, οι βυζαντινοί τρούλλοι, ο ρωμανικός και ο γοτθικός ρυθμός, από τον Άγιο Πέτρο της Ρώμης στον Άγιο Παυλο του Λονδίνου, νεοκλασικισμός, εκκλεκτικισμός.
  5. Τα θέατρα της Ευρώπης, από τον Palladio στον Schinkel. Μοντερνισμός, Σχολή του Σικάγου, Bauhaus, Le Corbusier (θεωρία και ιστορικά παραδείγματα)


Ενδεικτική βιβλιογραφία:

Jacqueline Jomaron, Ιστορία Σύγχρονης Σκηνοθεσίας (1914-1944), 2ος τόμος, εκδ. University Studio Press, 2008

Denis Bablet, Ιστορία Σύγχρονης Σκηνοθεσίας (1887-1914), 1ος τόμος, εκδ. University Studio Press, 2008

Από το βιβλίο του Γιώργου Λάββα, Επίτομη ιστορία της αρχιτεκτονικής, University Studio Press, 2008 η ύλη της δυτικής αρχιτεκτονικής, από τον Παρθενώνα στο Bauhaus.

Anne Surgers, Σταθμοί της σκηνογραφίας του δυτικού θεάτρου, Αιγόκερως, 2014.


Εξεταστέα ύλη για την Ιστορία Τέχνης Α, χειμερινό εξάμηνο:



Από το βιβλίο του Μ. Στεφανίδη «Μια Ιστορία της Ζωγραφικής», Καστανιώτης, 2008 (Εκτός των κεφαλαίων “Ζωγραφική της πέτρας” και “Μεταμοντέρνο”): Τα σχετικά με τον Giotto και την πρώιμη Αναγέννηση, Τον Γκρέκο και τον Μανιερισμό, τον Καραβάτζιο και το Μπαρόκ, τον Μονέ και τον Ιμπρεσιονισμό , τον Πικάσο και τον Κυβισμό, τον Σεζάν και του Μετεμπρεσιονιστές, τον Φωβισμό και τον Φουτουρισμό, την Ρώσικη Πρωτοπορία, τον Σουρρεαλισμό, τον Αφηρημένο Εξπρεσιονισμό, την Pop Art, και τον Andy Warhol.
Προσοχή: Όλες οι εικόνες και οι κειμενολεζάντες τους


Σε κάθε μάθημα, υποχρεωτική εργασία με ελεύθερο θέμα εμπνευσμένο από την συγκεκριμένη ύλη. Ενδεικτικό μέγεθος: περί τις 4000 λέξεις. (Όσοι έχουν παραδώσει εργασία σε παλιότερες εξετάσεις, είναι καλυμμένοι στην επαναληπτική εξέταση.)


10 ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

Ελεύθερο Πανεπιστήμιο - Στοά του Βιβλίου





Η γοητεία των –ισμών και το πρόβλημα τής πρόσληψής τους.
Μια εισαγωγή στη θεωρία και την ιστορία τής τέχνης


Ιανουάριος - Μάρτιος 2015

Μάνος Στεφανίδης
Ιστορικός Τέχνης, Επ.  Καθηγητής, Τμήμα Θεατρικών Σπουδών, Πανεπιστήμιο Αθηνών

Τα μαθήματα θα πραγματοποιούνται κάθε Τετάρτη και ώρα 19.30-21.00

  1. Τετάρτη 21 Ιανουαρίου
Νεοκλασικισμός και οι κλασικισμοί που τον προετοίμασαν
  1. Τετάρτη 28 Ιανουαρίου
Ιμπρεσιονισμός – Νεοϊμπρεσιονισμός (Ντιβιζιονισμός) – Μεταϊμπρεσιονισμός.
  1. Τετάρτη 4 Φεβρουαρίου
Φοβισμός – Εξπρεσιονισμός – Art Brut
  1. Τετάρτη 11 Φεβρουαρίου
Κυβισμός (Αναλυτικός – Συνθετικός)– Βορτισισμός – Φουτουρισμός
  1. Τετάρτη 18 Φεβρουαρίου
Ντανταϊσμός – Σουρεαλισμός
  1. Τετάρτη 25 Φεβρουαρίου
Νεοπλαστικισμός – De Stijl – Bauhaus
  1. Τετάρτη 4 Μαρτίου
Ρώσικη πρωτοπορία - Σουπρεματισμός – Κονστρουκτιβισμός
  1. Τετάρτη 11 Μαρτίου
Σχολή της Νέας Υόρκης - Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός – Κηλιδισμός (Tachisme)
  1. Σάββατο 14 Μαρτίου (ώρα 12.00-13.30)
Μοντερνισμός: Από τον Duchamp στον Picasso
  1. Τετάρτη 18 Μαρτίου
Το μεταμοντέρνο και τα αδιέξοδά του – Συμπεράσματα

Κυριακή 14 Δεκεμβρίου 2014

Ο Αλέξης, η πεντοζάλη, η ζάλη και ο ίλιγγος...




Εξακολουθώ να πιστεύω πως η Αριστερά, η οποία δικαιούται να ασκήσει εξουσία μετά λοιμική των συστημικών κομμάτων, διαθέτει και επιχειρήματα και πρόγραμμα πέραν των λαϊκιστικών συνθημάτων που αναπαράγουν το πιο διαβουκολημένο παρελθόν. Η χώρα βρίσκεται πάλι σε μια κρισιμότατη καμπή με πάρα πολλούς χρηματιστηριακούς παίχτες και του εξωτερικού και του εσωτερικού να είναι έτοιμοι να κερδοσκοπήσουν σε βάρος της. Η πολύπαθη μας οικονομία μοιάζει πάλι τόσο εκτεθειμένη όσο ήταν και πριν από πέντε χροόνια, σαν να μην πέρασε μια μέρα, σαν να μην έγιναν τόσες αιματηρότατες θυσίες. Γι αυτό και η ιστορική ευθύνη όλων είναι τεράστια. Γι αυτό απαιτούνται περισσότερο από ποτέ μετρημένα λόγια, συστράτευση όλων των δυνάμεων του τόπου, στοιχειώδης συνεννόηση. Εφόσον πολιτική είναι εκείνο το άχαρο πράγμα που προχωράει εμπρός μόνο μέσα από, συχνά επώδυνες, συγκλίσεις. 
Εγκληματεί ο κ. Σαμαράς όταν κινδυνολογεί ασύστολα κι όταν αντιμετωπίζει τις εκλογές όχι ώς την υψηλότερη λειτουργία της δημοκρατίας αλλά σαν μια περίπου τρομοκρατική, ή ακόμα χειρότερα εκβιαστική, κίνηση, ένα είδος σάλτο μορτάλε, ένα αναγκαίο κακό. Δεν υπάρχει χειρότερο μάθημα για τους νέους η πλειονότητα των οποίων είναι είτε απελπισμένη, είτε εξεγερμένη. Και μάλιστα από το στόμα ενός υπεύθυνου πρωθυπουργού.
Αλλά και ο Αλέξης, ο μελλοντικός πρωθυπουργός, σφάλλει, το λιγότερο, όταν λέει πως αυτός θα βαράει την λύρα ή τον ζουρνά (sic) και οι αγορές θα χωρεύουν! Κάτι τέτοιο δείχνει μια τρομακτική άγνοια του κινδύνου και μια ασύγγνωστη επιπολαιότητα εμπρός στις διεθνείς αγορές, τη παγκοσμιοποιημένη οικονομία, την ακαταδάμαστη δύναμη και τα τεράστια συμφέροντά τους. 

ΥΓ1. Τα διεθνή funds δεν δίστασαν να ξαναστείλουν στο γκρεμό μια χώρα σαν την Αργεντινή για έλλειμμα μόλις δέκα δις δολλάρια. Το ίδιο συνέβη πρόσφατα και με τη Ρωσία αλλά και η πετρελαιοπαραγωγός Βενεζουέλα αντιμετωπίζει σοβαρότατα προβλήματα καθώς η τιμή του μαύρου χρυσού πέρασε κάτω από 60 δολάρια το βαρέλι. Η ήδη χρεοκοπημένη Ελλάδα δεν αντέχει μια ακόμα χρεοκοπία. Και πάνω απ' όλα η "εκδίκηση" των αγορών δεν έχει τίποτε το προσωπικό. Είναι απλώς business! 

ΥΓ2. Φίλε Αλέξη, άλλο πεντοζάλη κι άλλο ζάλη, ίλιγγος εμπρός στο επικείμενο χάος. Επίσης, άλλο λίρα Αγγλίας, άλλο λίρα Τουρκίας κι άλλο λύρα ποντιακή ή κρητική. Και βέβαια, άλλο ευρώ κι άλλο δραχμή, μη τα μπερδεύεις... Η Ευρωπαϊκή Ένωση επειδή βρίσκεται σε βαθιά κρίση, χρειάζεται βαθιές μεταρρυθμιστικές τομές. Και γι αυτό όμως απαιτείται πολιτικός τρόπος, στρατηγική, και όχι λαϊκιστική ρητορεία.

Πάλι για τον πολιτισμό

"Ο Κοριός", Μαγιακόφσκι - Μέγιερχολντ - Ροντσένκο, 1929


Η τέχνη δεν χρειάζεται καμία πολιτιστική πολιτική”. Συμφωνώ απολύτως με όσα έγραψε ο Κώστας Βούλγαρης και επανέρχομαι με κάποιες σύντομες, επιπλέον, προτάσεις. Συζητώντας ως Αριστερά για τον πολιτισμό δεν πρέπει να έχουμε στο μυαλό μας ένα κράτος-παντογνώστη πατερούλη ούτε ένα υπουργείο που να παρεμβαίνει μοιράζοντας απλώς χρήμα στους “δικούς μας” που βέβαια είναι αυτόχρημα και οι “καλύτεροι”. Αλίμονο αν αναβιώσουμε τους φαβοριτισμούς και τις συντεχνιακές ελίτ του παρελθόντος (π.χ. την παντοκρατορία του ΔΟΛ με τους αποκλεισμούς και την καταστρατήγηση των νόμων), τοποθετώντας τους απλώς διαφορετικό πρόσημο. Είναι ενδεικτικό πάντως ότι η πιο σοβαρή κριτική στο πρόγραμμά μας προέρχεται από τον ΔΟΛ και το άρθρο του καθηγητή Αντώνη Λιάκου με τίτλο “Ένα πρόγραμμα χωρίς έμπνευση” (Βήμα , 19/10).
Ασχέτως αυτών εμείς πιστεύουμε, τουλάχιστον αυτό διαμηνύει η μεγάλη μας παράδοση στο χώρο, στον πολιτισμό της καθημερινότητας που ανθίζει από κάτω και διαχέεται σε όλο το κοινωνικό σώμα. Πολιτιστική πολιτική σημαίνει πρωτίστως αποκέντρωση, αξιοκρατία, νέοι αντιγραφειοκρατικοί θεσμοί, έμφαση στη νεολαία και άρα προσφορά μιας παιδείας που θα έχει τον πολιτισμό ως βασικό άξονα. Τότε και μόνο τότε θα μπορούσαμε να προτείνουμε ένα κοινό υπουργείο Παιδείας και Πολιτισμού με συγκεκριμένες γραμματείες για τη αρχαιολογική έρευνα, τα μουσεία, το θέατρο (με έμφαση στο αρχαίο δράμα, το εκπληκτικό μας μονοπώλιο), τη μουσική (με δημιουργία νέων μουσικών σχημάτων σε όλη την Ελλάδα), τις ανοιχτές, δημοτικές ακαδημίες, τις μεταπτυχιακές σπουδές για αλλοδαπούς, την συνεχή διάδραση ανάμεσα τον εγχώριο και το παγκόσμιο πολιτισμό, κ.α. Αντί της φοβικής εσωστρέφειας, οφείλουμε να επανεντάξουμε την Ελλάδα στην Ευρώπη μέσω συγκεκριμένων πρωτοβουλιών. Επειδή για το πολιτισμό δεν απαιτούνται μόνο χρήματα αλλά κυρίως ιδέες και ένα νέο όραμα που θα μας σύρει μπροστά. Και θα εξορκίσει άπαξ δια παντός τον κυρίαρχο και τόσο βολικό για κάθε μορφής εξουσία, λαϊκισμό. Εμείς πρέπει να γίνουμε τώρα δυσάρεστοι μήπως και καταστούμε στοιχειωδώς ωφέλιμοι για τους επερχόμενους. Στόχος αλλά και όπλο μας πρέπει να είναι οι νέοι και συνεργάτες μας οι καλύτεροι απ' όλους τους τομείς χωρίς την επίδειξη της κομματικής τους ταυτότητας. Ο τόπος έχει πληρώσει ακριβά και τη μετριότητα και την δικτατορία των αταλάντων. Δε πρέπει να φοβόμαστε ούτε η γνώση που συχνά μας λείπει, ούτε κι εκείνες τις αλήθειες που αν και ενοχλούν, είναι απαραίτητες για την αυτογνωσία μας.
Ένα παράδειγμα: Η Ελλάδα διαθέτει περί τα διακόσια αρχαιογνωστικά μουσεία μοιρασμένα ως τις εσχατειές της χώρας τα οποία είτε υπολειτουργούν είτε ασφυκτιούν από την γραφειοκρατία του ΥΠΠΟ. Συγχρόνως, εκατοντάδες, χιλιάδες αρχαιολόγοι, μουσειολόγοι, ιστορικοί τέχνης, συντηρητές, διοικητικοί, “υπαλληλοποιούνται” και απονεκρώνονται εκτός πρωτοβουλιών. Φωνάζω 20 χρόνια πως τα μουσεία αυτά πρέπει να ανοίξουν και σε άλλες δραστηριότητες έτσι ώστε να διεκδικούν και χειμερινό τουρισμό αλλά κυρίως να δίνουν διέξοδο στην καλλιτεχνική παραγωγή της επαρχίας που σαπίζει χωρίς κοινό. Ευτυχώς το τελευταίο καιρό κάτι γίνεται προς την κατεύθυνση αυτή. Φαντάζεστε οι χώροι αυτοί να φιλοξενούν συστηματικά μικρές μουσικές ή θεατρικές παραστάσεις, happenings, καλλιτεχνικά εργαστήρια ή δράσεις για παιδιά; Πρόκειται για δημόσιους χώρους που υποφέρουν από την εγκατάλειψη και την έλλειψη ιδεών. Ας τους αξιοποιήσουμε. Επειδή ιδέες χρειάζεται η Αριστερά και φωτισμένους ανθρώπους, δηλαδή αυτό που ανέκαθεν διέθετε. Κι όχι σχοινοτενείς βαρετές αναλύσεις ή την αφόρητη δογματίλα που έχει κοιμήσει γενιές. Στο κάτω κάτω, η τέχνη αλλά και ο πολιτισμός που της επιτρέπει να αναπτυχθεί, απαγορεύεται να είναι βαρετά. Εφόσον ο πολιτσμός είναι βάση, τρόπος να ζεις και να ερμηνεύεις τον κόσμο και όχι εποικοδόμημα.
Το διαδίκτυο, η τηλεόραση, το ραδιόφωνο, τα ηλεκτρονικά έντυπα, τα social media, είναι καινούργοι δρόμοι που μπορούν να μας οδηγήσουν και στον παράδεισο και στη κόλαση. Από μας εξαρτάται. Αντίθετα, το ανησυχητικό έλλειμμα παιδείας που αντιμετωπίζει ο τόπος σε όλες τις βαθμίδες, πρέπει να πολεμηθεί άμεσα, αλλιώς θα χάσουμε την επαφή μας με το σήμερα. Κι αυτό δεν αντιμετωπίζεται με κομματικές ντιρεκτίβες...

ΥΓ. 1 Η ρώσικη πρωτοπορία εμφανίστηκε γύρω στο 1905 και κορυφώθηκε με την Οκτωβριανή επανάσταση. Τότε που αποτολμήθηκε το πιο φιλόδοξο πείραμα στην ιστορία της μοντέρνας τέχνης: όχι να πάει πχ. ο Σοστακόβιτς ή ο Μαγιακόφσκι στο “λαό” αλλά ο λαός να σταθεί ισότιμα απέναντι στην αβαντγκάρντ, ως το προνομιούχο υποκείμενο της ιστορίας. Τη συνέχεια ελπίζω να τη ξέρετε. Ένα κράτος-πατερούλης έπνιξε αυτή την καλλιτεχνική ανατροπή μέσα στον κομφορμισμό, την προσωπολατρεία, και την αφόρητη γραφειοκρατία των οργανικών διανοουμένων.

ΥΓ. 2 Το πολιτιστικό πρόγραμμα του ΣΥΡΙΖΑ δεν μπορεί να είναι έκθεση ιδεών αλλά συγκεκριμένες πολιτικές γύρω από μια κεντρική άποψη. Ας πούμε, τροχοπέδη για το ΥΠΠΟ αποτελεί ο υπουργοκεντρικός και χαοτικά υπερφίαλος Πολυνόμος Βενιζέλου. Ο νόμος που επιτρέπει στον εκάστοτε υπουργό να επιλέγει προσωπικά τους διευθυντές των μεγάλων μουσείων. Το νόμο αυτό τον έχουμε πολεμήσει στη Βουλή. Τώρα προσεγγίζει η στιγμή να τον αλλάξουμε. Για να απελευθερώσουμε όλες τις παραγωγικές δυνάμεις που έχουν εγκλωβιστεί σε αυτόν. 

Δημοσιεύθηκε στα "ενθέματα" της κυριακάτικης Αυγής 

Προς το 2015, δυο παλιότερα,επίκαιρα κείμενα

Ηδονή ή θεωρία;




Η δυσκολία είναι μέρος της απόλαυσης και ο σημερινός, κακομαθημένος θεατής επιδιώκει, με λογική supermarket, τη χαρά χωρίς τη δυσκολία της. Ιδού η διαφορά τής, αντιστεκόμενης, ζωγραφικής και του, ρέοντος, κινηματογράφου. Είδα τον Καραβάτζο (1571-1610) στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης και ξαναδιαπίστωσα πόσο κινηματογραφικός -στο μοντάζ της σύνθεσης- και πόσο θεατρικός -στους δραματικούς φωτισμούς- είναι. Το 1920 ο R. Longhi έγραφε πως δεν θα υπήρχαν ο Βελάσκεθ, ο Ριμπέρα, ο Μανέ ή ο Κουρμπέ χωρίς τον σκοτεινό Λομβαρδό. Θα συμπλήρωνα κι ο Παζολίνι, ο Τζάρμαν, ο Γουίτκιν αλλά και ο ημέτερος Τσαρούχης (στο πορτρέτο της «Δέσποινας» λ.χ.). Το 1608 διαγράφτηκε από το Τάγμα των Ιπποτών της Μάλτας ως «αμαρτωλός και ρυπαρός» και άρα ανίκανος να προσφέρει στη Renovatio Urbis. Ο «Κώδικας Καραβάτζο», νομίζω, κρύβει περισσότερα αινίγματα και συμβολισμούς από τον ανάλογο διάσημο συνάδελφό του. Κυρίως κρύβει την ποιητική του πενθούντος σώματος και ενός μαύρου ουρανού, που τον κατοπτεύει ο άνθρωπος βυθισμένος στο φρέαρ της επιθυμίας και της αδυναμίας.

Ανάμεσα στο σινεμά τού σήμερα και τη ζωγραφική τού χθες υπάρχει ένας ομφάλιος λώρος. Οι δύο αυτές τέχνες συνοψίζουν στη νεωτερική παράδοση το δράμα των μορφών. Το πρόβλημα πάλι της video art, μιας εικόνας που μοιράζεται ανάμεσα στη ζωγραφική και τον κινηματογράφο, θα μετεωρίζεται πάντα μεταξύ των αμφίσημων χαρακτήρων της γλώσσας της. Η, όποια, αυτονομία της περνά πρώτα από την υποταγή, εφόσον η ζωγραφική, ακόμη, μπορεί και υπερασπίζεται τον οπτικό πολιτισμό του δυτικού κόσμου. Ακόμη και το κατάντημα των τηλε-εικόνων πάλι με ζωγραφικά μέτρα μόνο μπορεί να υπολογιστεί. Μπροστά στον Bonnard ή τον Malevich ο Αϊζενστάιν είναι ένας ιδιοφυής μαθητής, αλλά μαθητής. Ομως ο Μπέικον κι ο Μπέργκμαν συναγωνίζονται. Εδώ έγκειται η τομή. Πολλοί μιλάνε για τις εικόνες, οι περισσότεροι τις εμπορεύονται, ελάχιστοι τις εννοούν δομικά. Εστω κι αν η εικόνα ως γλώσσα ακόμη μπορεί, όχι σαν ονείρωξη αλλά σαν όνειρο, να επιχειρηματολογήσει εκτός του κυρίαρχου μηχανισμού της εικονολαγνείας. Να ποιος θα μπορούσε να είναι σήμερα ο στόχος της ζωγραφικής: ν' αναδύει τη λανθάνουσα ποιητική των πραγμάτων, τη μυστική τους ένταση· εν εσόπτρω και αινίγματι.

Καταυγάζοντας μορφές να εξορκίζει το πανταχού παρόν αγοραίο. Μήπως και εξορκίσει το θάνατο. Τουλάχιστον αυτόν που υπάρχει εν ζωή. Επειδή «καταναλώνω» σημαίνει διά της εις άτοπον απαγωγής «φέρνω πιο κοντά το θάνατό μου». Η ζωγραφική σήμερα είναι εικόνα-κραυγή, με συνείδηση και του ίμερου και της βακχείας της κραυγής. Σαν τα πρόσωπα του Μπέικον που είναι σφάγια και τα σώματα του Φρόιντ που είναι χάρτες συνείδησης. Σώματα-σήματα μοναξιάς σαν φάροι στην άβυσσο που αναβοσβήνουν.

Θετικό συμπέρασμα: τέχνη είναι ό,τι αντιστέκεται στο συνεχή εξανδραποδισμό. Γιατί η τέχνη είναι και ταξική και επαναστατική στο οντολογικό της μεδούλι. Ολα τ' άλλα είναι διακοσμητική βαρεμάρα για ανερωτικούς νεόπλουτους. Οι οποίοι με τον καρκίνο των χρημάτων τους κάνουν περισότερο κακό παρά καλό. Οταν ακούω χορηγίες, κουμπώνομαι επειδή ξέρω πως μερικές, ακόμη, καλλιτεχνικές συνειδήσεις θ' αλωθούν. Εφόσον, φίλτατοι δεν υπάρχει «εμπορικό» και «πρωτοποριακό» έργο. Το έργο είναι ένα. Κι όποιος έχει ενδώσει μια φορά, έχει ενδώσει για πάντα. Είναι σαν να ισχυριζόμαστε πως κάποιος, φέρ' ειπείν, μπορεί να είναι «εμπορικός» στη Θεσσαλονίκη και «ποιοτικός» στην Αθήνα...

Αύριο στα Τρίκαλα παρουσιάζονται οι νέοι καλλιτέχνες της συλλογής Λεωνίδα Μπέλτσιου, ενός ιδιώτη που από την περιφέρεια, με αληθινή σεμνότητα, πράττει όσα το κέντρο και η πολιτεία αδυνατούν ή δεν θέλουν να πράξουν. Εμπιστεύεται το καινούργιο αίμα, επενδύει στον πειραματισμό, αγκαλιάζει το αγκάλιασμα τεχνολογίας και τέχνης δημιουργώντας αθόρυβα την επαρκέστερη ενότητα σύγχρονης τέχνης στη χώρα μας. Μιας τέχνης που αντιστέκεται. Εκεί θα παρουσιαστούν πολυάριθμα video-έργα τα οποία ψάχνουν μια γλώσσα που θα υπερβεί την αμηχανία της τεχνολογίας να είναι οντολογικά κάτι· κι όχι απλώς μια επιστημονικοφανής πόζα.

Στην τέχνη, τέλος, μ' αρέσει ο κίνδυνος και όχι ο εφησυχασμός. Πότε θα κινδυνεύσουμε πραγματικά; Οταν η εικόνα καταστεί εκκωφαντικός πλην μονοσήμαντος θόρυβος κι όταν ο λόγος αδυνατεί να μετασχηματισθεί σε εικόνα. Δηλαδή, όταν χαθεί η Causa pigendi ή καλύτερα faciendi. Ως τότε... αντισταθείτε από το κερί και τη λάσπη των σειρήνων. Και μην ξεχνάτε: Δεν υπάρχει τέχνη χωρίς θεωρία.*

*Περισσότερα στο άρθρο μου «Περί λαγών και κονίκλων - Video τι;» («Αντί», 9.9.05, τεύχ. 850).


ΕΛΕΥΘΕΡΟΤΥΠΙΑ - 27/05/2006



Τόπος τίποτε



Απότομη προσγείωση; Δεν νομίζω… Μόνο τυφλοί δεν τόβλεπαν και ηλίθιοι δεν το αντιλαμβάνονταν. Το χρόνιο, το ληθαργικό βούλιαγμα του τόπου σε μιαν γλίτσα συμψηφισμών, ακηδίας και υπερμεγέθυνσης εκείνου του «τώρα» που όφειλε (νόμιζαν) να διαρκέσει για πάντα. Το κυρίαρχο ιδεολόγημα του μεταμοντέρνου δηλαδή και η μεταφυσική του γελοίου που δεν δολοφονεί απλώς την Ιστορία μέσα από τον θάνατο του Θεού, της τέχνης κλπ, αλλά καταργεί ipso facto και το μέλλον διαστέλλοντας το παρόν ως το μην περαιτέρω.
Και τώρα; Ζαλισμένοι από ένα χύδην life style και μπουκωμένοι απ’ το κιτσάτο καταναλωτισμό θέλουμε γρήγορες λύσεις εδώ και τώρα: επιτάχυνση των διαδικασιών και επώδυνα αλλά βραχυπρόθεσμα μέτρα για να περάσουμε ει δυνατόν από την «κόλαση» της ποινής σαν σε ημερήσια εκδρομή. Και να επιστρέψουμε έπειτα εκεί που έχουμε μάθει. Στον παράδεισο της αμάθειας, των μετριοτήτων και της αποθέωσης του χυδαίου.
Αμ δε! Αυτή είναι η ουσιαστικότερη –και γι’ αυτό άκρως παιδαγωγική –τιμωρία μας: οφείλουμε εκόντες άκοντες να ξαναποκτήσουμε φυσική σχέση με το χρόνο, δηλαδή να εθισθούμε, θέλοντας και μη, πάλι στη ροή του· τη αργή την βασανιστική, τη σωτήρια. Στο στάγδην βραδέως των λεπτών, των ωρών, των ετών. Απωλέσαμε τη συνείδηση ιστορίας επειδή αντιμετωπίσαμε το χρόνο αφενός «πολιτικά» κι αφετέρου «οικονομικά»: Τον εξαγοράσαμε, τον διαχειριστήκαμε, τον αποθηκεύσαμε, τον προεξαγγείλαμε, τον καταργήσαμε. Τώρα πρέπει να τον εφεύρουμε εξαρχής. Σε προσωπική και σε συλλογική βάση. Η περιπέτεια αυτή στην οποία βρίσκεται ο τόπος για να έχει αξία πρέπει να έχει και διάρκεια. Αλλιώς δεν γίνεται. Και η διάρκεια κατακτιέται με τον εξορκισμό των άυλων και των διαφανών υπέρ των υλικών, των βαθύτατα σωματικών πραγμάτων. Nulla sine tragoedia gloria όπως αρεσκόταν να επαναλαμβάνει (και να ζωγραφίζει) ο «συμπατριώτης» μας Giorgio De Chirico. Εδώ σας θέλω λεβέντες μου. Να αποκαταστήσετε τις απώλειες μέσα από τον στοχασμό και την σκέψη. Την αυτοσυνείδηση. Μπας και αρχίσει να παράγεται κάτι σε αυτό τον τόπο του τίποτε…
ΥΓ. Νομίζω πως παρά τα προβλήματα μας δεν πρέπει να παραλείψουμε ως πολίτες με συνείδηση ιστορίας να ιδρύσουμε κι ένα «Ίδρυμα Κωνσταντίνου Καραμανλή του Νεότερου (ή μάλλον του Μικρού)». Με ισόβιο διευθυντή τον κ. Θόδωρο Ρουσόπουλο. Τιμής Ένεκεν. Από την άλλη να επιβάλουμε στον Αβραμόπουλο να ξηλώσει με προσωπική εργασία τις ανενεργές μπάρες που αυτός φύτεψε κι εμείς πανάκριβα πληρώσαμε στο ιστορικό κέντρο. Ή να τις βάλει να λειτουργούν επιτέλους ο μπαγάσας…

14/6/2010

Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου 2014

ΠΟΙΟΣ ΦΟΒΑΤΑΙ ΤΟ ΤΑΞΙΔΙ ;


Με αφορμή τους χάρτες του Γ. Κωστόπουλου

Ημερολόγιο 2015, 173 Χάρτες 16ου - 18ου αιώνα, Εκδόσεις "Τέχνης Οίστρος"
Ένας χάρτης, περισσότερο από εργαλείο πλοήγησης, είναι μια ευκαιρία για φυγή, για ονειροπόληση επειδή προετοιμάζει εκείνο το ταξίδι που γίνεται με κλειστά τα μάτια. Ο γύρος του κόσμου μέσα από ένα δωμάτιο. Η γοητεία και ο ίλιγγος του αγνώστου που όμως κατοικοεδρεύει στη φαντασία. Του αγνώστου που είναι ο ίδιος μας ο εαυτός. Το ταξίδι που γίνεται προς τα μέσα με οδηγό ένα χάρτη, ο οποίος απεικονίζει τα όσα θαυμαστά δεν πρόκειται ποτέ να συναντήσουμε∙ τα όσα υπέροχα δεν θα δούμε ποτέ...
Ένας χάρτης είναι πρωτίστως ένας συμβολισμός, ένα σημείο που συμπυκνώνει έναν τόπο, ένας κώδικας που εμπεριέχει έναν κόσμο, ένα είδος μαγείας χωρίς καμία μαγική αναφορά. Η λυδία λίθος της περιπέτειας που όμως δεν προκύπτει από την αλχημεία. Αντίθετα. Ένας χάρτης είναι προϊόν γνώσης, εμπειρίας, μετρήσεων, αναγωγών αλλά και μιας ιδιάζουσας ποιητικής που ξέρει ν’ αφαιρεί και να σχηματοποιεί. Που χωράει ένα νησί σε μια παλάμη και εξισώνει μιαν ήπειρο με τον πήχυ ενός χεριού. Που βολεύει σ' ένα κομμάτι χαρτί μιαν έρημο ή μιαν οροσειρά. Που αναποδογυρίζει το θαύμα εν Κανά, ξανακάνοντας νερό και μάλιστα αρμυρό το κρασί των δισταγμών και των φόβων. Ένας χάρτης λέει “προχώρα”, “μη φοβάσαι”, “ο κόσμος είναι και δικός σου”, “διαπέρασε τα σύνορα”, “δεν μπορεί να υπάρχουν όρια για σένα” και άλλα τέτοια ηρωικά πλην κάπως παλαιομοδίτικα, που στην εποχή μας μοιάζουν σαν φλάμπουρα που ηττήθηκαν χωρίς μάχη και που δεν τα φουσκώνει πια κανείς καιρός.
Επειδή στους αληθινούς χάρτες, αυτούς δηλαδή που φιάχτηκαν με αίμα και λάθη και κόστος ζωής, πνέει πάντα ένας σαρωτικός βοριάς, που κάπου κάπου γίνεται πουνέντες και ξεφυσούν ακατάπαυστα το θυμό τους μαστοφόρα κήτη και ο Αχάμπ ή ο Λαφίτ ο πειρατής, αναζητούν απελπισμένα τους συντρόφους του Οδυσσέα και ας ξέρουν πως έχουν πνιγεί μίλια μακριά από τις Εβρίδες, καταπώς μαρτύρησε κι ο Κόλλιας. Κι επειδή σ’ αυτούς τους χάρτες δεν εντοπίστηκε ακόμη ο δόκτωρ Λίβινγκστον, αλλά γιατροπορεύει ακούραστος τους μαύρους ασθενείς του, τριγυρισμένος μ’ εξημερωμένα αγρίμια σαν τον Ορφέα. Κι ούτε ο Στρογκώφ παρέδωσε το μήνυμα, χαμένος κάπου στις στέππες της Σιβηρίας. Σε αυτούς τους χάρτες το παραμύθι δεν τελειώνει ποτέ. Όπως , εξ άλλου, και το ταξίδι.
Επειδή, τέλος, οι χάρτες αυτοί έχουν ζωή και μεταφέρουν πληροφωρίες για ανθρώπους και για τόπους, απομνημονεύουν εκστρατείες ή ναυάγια, όντας οι ίδιοι καθρέφτες της Ιστορίας.
Τι εικονίζουν περισσότερο; Στεριές ή θάλασσες; Τα γνωστά ή τα άγνωστα, τα προσιτά ή τα απάτητα μέρη; Ποιές terrae incognitae; Ποιές Καρχηδόνες που εξάπαντως delendae sunt; Ή, μήπως, το νησί του Thomaς Moore πλάι στη χώρα των Λιλιπουτίων;
Ό,τι κι αν απεικονίζουν, είναι για τα μάτια μου και νομίζω για τα μάτια του φίλου μου Γιώργου Κωστόπουλου που τους συλλέγει ευλαβικά χρόνια τώρα, πολύτιμοι πίνακες του τόπου και του χρόνου, ακριβά σχέδια του τρόπου με τον οποίο η ζωή ανοίγει πάντα δρόμο, μέσα από την επικράτεια του Θανάτου. Είναι επίσης έργα τέχνης τα οποία συνδυάζουν την αισθητική με την χρησημότητα αφού φορές φορές είναι πιο πολύτιμοι απο ό, τι ένα σωσίβιο τη στιγμή της τρικυμίας. Κυρίως όμως οι χάρτες, έτσι όπως μορφοποιούνται από την αρχαιότητα και ωριμάζουν στο Μεσαίωνα για να τελειοποιηθούν στην ύστερη Αναγέννηση του 17ου και του 18ου αιώνα, είναι μνημεία πολιτισμού, ένας locus που συναντιώνται επιστήμη και έμπνευση, μεταφέροντας σε οπτικό επίπεδο τα κέρδη αλλά και τις προκαταλήψεις της κάθε εποχής. Πρωτίστως όμως μεταφέρουν τις μυρωδιές του ταξιδιού κι εκείνη την αψιά γεύση του αίματος που δεν χύνεται εις μάτην.
Η συλλογή του Γιώργου Κωστόπουλου αριθμεί περισσότερους από χίλιους χάρτες φιλοτεχνημένους από τους πιο γνωστούς χαρτογράφους των νεότερων χρόνων, όπως είναι ο V. M. Coronelli, ο P. Bertius, ο F. Piacenza, ο Tournefort, ο J. C. Wagner κ.ά. Ξεκινάει από τον πρώιμο 16ο αιώνα και φτάνει στην Γαλλική Επανάσταση. Τότε δηλαδή που η Ευρώπη εκρήγνυται και η Μεσόγειος παίρνει φωτιά. Αποκλειστικό της θέμα είναι η ελληνική ενδοχώρα και τα νησιά της, όπως τα βλέπουν οι κατακτητές, οι έμποροι και οι τυχοδιώκτες εκείνων των καιρών. Δεσπόζει βέβαια το Αρχιπέλαγος με τα κάστρα, τα ορμητήρια και η ακατάβλητη γοητεία του. Αραγωνέζοι, Γενουάτες, Ενετοί, Οθωμανοί, Άγγλοι, Γάλλοι, Αιγύπτιοι, Καταλανοί, κατακτούν τον τόπο, τα μικρά ή τα μεγάλα νησιά, αλλά και κατακτιώνται απ’ αυτόν. Οι καραβέλες τους γίνονται με τον καιρό κορβέτες και ατμήλατα όπως και οι άγνωστες θάλασσες καταντούν γνωστές. Και τα κρησφύγετα των πειρατών αλώνονται από τα πλοία της γραμμής. 173 χάρτες χωράνε στο παρόν κομψό ημερολόγιο και έπεται του χρόνου η συνέχεια: Χίος, Φολέγανδρος, Μεθώνη, Κύθηρα, Λήμνος, Χάνδακας, Ιθώμη, Ζάκυνθος, Ρόδος, Σαντορίνη, Κάβο Μαλιάς, Cavo d'Oro, Πάτρα, Αρκαδία, Καλαμάτα, Γύθειο, Μεσσίνη, Αγία Μαύρα, Κέρκυρα, κ.α. Προορισμοί μέσα στο χρόνο που υπάρχουν, αιώνες τώρα, εις πείσμα του χρόνου.
Δηλαδή το ταξίδι έπαψε πια να έχει γοητεία; Δηλαδή η περιπέτεια κατάντησε τουρισμός; Όχι, όσο τα μάτια αναζητούν το άγνωστο κι όσο η ψυχή πιστεύει σ’ αυτό που υπάρχει, έστω κι αν δεν φαίνεται, πίσω από την γραμμή του ορίζοντα. Εξάλλου αυτό ακριβώς υπερασπίζονται με τόση πειθώ οι χάρτες του παρόντος ημερολογίου. Αρκεί κανείς να μην φοβάται να τους ταξιδέψει...


Μάνος Στεφανίδης
29 .10. 14